Напоминание

Использование средств театрализованной деятельности в работе с детьми

Автор: Набиева Фирдаус Мусеевна
Должность: воспитатель
Учебное заведение: МАДОУ "ДСОВ №22"
Населённый пункт: г.Усинск
Наименование материала: Обобщение педагогического опыта
Тема: Использование средств театрализованной деятельности в работе с детьми







Вернуться назад       Перейти в раздел





Текстовая часть публикации

Использование средств театрализованной деятельности в работе с детьми.

«Театр - это волшебный край, в котором ребенок

радуется, играя, а в игре он познает мир».

С. И. Мерзлякова

(из программы «Волшебный мир театра»)

Ни для кого не секрет, что лучшие друзья современного ребенка - это телевизор или

компьютер, а любимые занятия - просмотр мультфильмов или компьютерные игры. Дети

мало общаются не только со взрослыми, но и друг с другом, они стали менее отзывчивы к

чувствам других. Малыши не всегда способны осознавать и контролировать свои эмоции,

а

это

приводит

к

импульсивности

их

поведения.

Поэтому

я

считаю,

что

работу,

направленную на развитие эмоциональной сферы ребенка, на формирование способности

к

состраданию,

сопереживанию,

на

ознакомление

с

миром

прекрасного

лучше

всего

проводить

в

форме

занятий,

включающих

в

себя

элементы

театрализованных

игр

и

театральных постановок.

Детей я приняла в возрасте 3-х лет и уже с младшего возраста я привлекаю детей к

разыгрыванию сценок, правда совсем маленьких: звери разговаривают человеческими

голосами, поют, пляшут, играют. Такие этюды - импровизации с элементами затейливости,

шаловливого веселья, а иногда и некоторого баловства в сочетании с теплотой народной

поэзии имеют большое значение для духовного обогащения жизни ребенка, а главное -

помогают психологической адаптации ребенка в коллективе. Основной задачей, которую

решают

дети

в

процессе

театрализованной

игры,

является

развитие

образных

представлений, а не механическое заучивание и воспроизведение текста. В таких играх

создаются условия для раскрытия исполнительских и оценочных способностей детей,

дается установка на успех. В ходе выполнения заданий каждый ребенок может проявить

себя. Начинаем мы с простых театральных этюдов: «Жадный пес», «Злюка», «Гроза»,

«Цветок», «Вкусные конфеты», «Кузнечик», «Штанга», «Ем лимон», «Кто я?» и другие.

Все эти задания знакомят детей с элементами выразительных движений: жест, поза,

мимика.

Следующим этапом является работа над интонациями персонажей. Я провожу с детьми

игру «Повтори за мной». В ходе нее я читаю различные литературные произведения с

определенной интонацией. Большим успехом у детей пользуются хорошо знакомые стихи

А.Барто. Они способны вызвать и грусть, и радость, и удивление. Я читаю стихотворение,

а затем обсуждаю с детьми настроение, передаваемое в нем. После этого дети повторяют

его

с

учетом

всех

интонационных

моментов.

Итоговым

занятием

по

работе

над

интонацией

может

стать

«Концерт-каламбур»,

на

котором

дети

нарочно

читают

произведения

с «неправильной» интонацией. Это вызывает у публики смех, создает

хорошее настроение. Но в конце такого мероприятия все стихи читаем правильно: или

хором, или по кругу.

Для

развития

навыков

эмоционального

общения

друг

с

другом,

что

очень

важно

в

театрализованной деятельности, я включаю в занятия и коммуникативные игры, в ходе

которых у детей формируется способность увидеть достоинства в других

людях. Так

ребята учатся сотрудничать. Начинаю с простой игры «Давайте поздороваемся» (дети

здороваются плечами, спинами, носами, щеками и т.д.).

В среднем возрасте мы перешли к сказкам и в руках у детей оказались непосредственно

персонажи

той

сказки,

которую

предстояло

сыграть.

Сказка

во

все

времена

имела

огромную власть над детскими сердцами. Сначала мы их читаем, обсуждаем. Потом

постепенно начинаем обыгрывать. Первые сказки: «Репка», «Колобок», «Кошкин дом».

Костюмы, различные маски и музыка помогли создать впечатление настоящего театра.

Образы

кошки,

курочки,

лошадки,

собачки,

зайчика,

волка

были

обыграны

ярко

и

эмоционально.

В

старшей

группе

начала

очень

серьезную

и

кропотливую

работу

-

пополнение

развивающей среды театральной ширмой и новыми куклами театра бибабо. Первой такой

куклой стала веселая игрушка – Петрушка.

Затем знакомила детей с устройством этой ширмы и обучала приемам кукловождения:

кукла должна выходить не сразу, как из-под земли, а постепенно (сначала голова, затем

плечи, грудь, потом показывается немного выше колен). Уходить кукла тоже должна

правильно.

Обучала

проведению

голосовых

этюдов

с

куклой:

например

«Плачет»-

закрываем мордочку его лапками; «Радуется»- кукла прыгает и т.д.

В этом возрасте, изучая творчество А.С.Пушкина, обыграли «Сказку о рыбаке и рыбке».

По изготовлению костюмов для представлений всегда проводилась большая работа с

родителями. Дети блестяще играли спектакли и перед сверстниками, и перед гостями

детского сада и перед родителями. Они выступали и были актерами настолько, насколько

могли.

Роль

зрителя

в

театральных

играх

также

очень

важна.

Умение

слушать

и

слышать,

смотреть и видеть важно для тех, кто играет на сцене, и для тех, кто находится в

зрительном зале. Но никакой спектакль не найдет отклика в сердцах зрителей, если речь

детей не будет выразительна. Даже малыши 3-х лет, для которых более важен зрительный,

образный ряд, вслушиваются в слова, не до конца понимая, что они значат. Для детей же

старшего возраста важны все компоненты театра: и музыка, и костюмы, и декорации, и

главное-

слово.

Понимая,

что

совершенствование

речевого

общения

невозможно

без

расширения словарного запаса ребенка, я уделяю большое внимание его закреплению и

активизации. Например, при подготовке к цирковому представлению, дети узнали много

новых слов: акробат, эквилибрист, фокусник, форганг, конферансье, жонглер и

др., и

впоследствии использовали их в своих играх.

На занятиях я знакомила детей с театром, называя актеров «главными волшебниками».

Дети с интересом слушали рассказы о различных театрах, рассматривали иллюстрации.

Но мы слушали и рассказы детей, ведь многие из них посещали театры в других городах

с о

с в о и м и

р о д и т е л я м и ,

б ы в а л и

в

т е а т р а х

и

з а

г р а н и ц е й .

Обучая детей умению регулировать темп речи, громкость, дыхание, я обратилась к таким

видам фольклора, как заклички, колыбельные,

пестушки. Педагогическая наука давно

признала

и

скороговорки

инструментом

совершенствования

произношения,

развития

артикуляционного аппарата. При подготовке к театрализованным

играм я постоянно

использую

этот

жанр

фольклора

в

работе.

Не

каждому

ребенку

удается

повторить

скороговорку с первого раза без ошибки, но веселая игра увлекает, а сама скороговорка

запоминается навсегда. Хотя и говорится, что «всех скороговорок не переговоришь и не

перевыговоришь», детей это не останавливает, а только подогревает их интерес. Много

еще различного речевого материала, игровых приемов я использую при подготовке к

театрализованным играм: это и пальчиковые игры, и прибаутки, и песенки, и загадки и

хороводы. Дети учатся не только понимать образную речь, но и активно употреблять в

играх

самые

разнообразные

выразительные

средства.

И

еще:

тексты

театральных

постановок мы учим наизусть, не допуская замены его своими словами.

В старшей группе

мы обыграли сказку «Медведь - липовая нога». Дети очень точно

выучили

текст

сказки.

Во

время

спектакля

мы

разыграли

настоящую

праздничную

театральную атмосферу:

повесили афишу, раздавали билеты, приглашали зрителей в

театральное кафе, звучала музыка. Огромное значение играет настроение, оформление

декораций. В своей работе я учитываю то, что дети могут захотеть меняться ролями, и эту

возможность им предоставляю. Для этого мы показываем спектакль сначала с одним

составом, а затем с другим.

Вся

эта

работа

возможна

только

при

продуманной,

содержательной

предметно-

развивающей среде в группе. Согласно требованиям ФГОС ДО она у нас открытая,

доступная, полифункциональная, трансформируемая, вариативная и безопасная. В группе

есть

пальчиковый

театр,

настольный

театр,

театр

масок

и

шапочек,

театр

игрушек,

перчаточные

куклы.

Есть

еще

один

самый

любимый,

загадочный

и

необычный

для

восприятия детей - теневой театр. Дети очень увлеченно участвуют в такой игре, так как

сейчас, в возрасте 6-7 лет, они легко могут управлять

персонажем и одновременно

озвучивать его.

В этом году мои дети уходят в школу. Готовясь к большому празднику- 75-летию Победы

в Великой Отечественной войне, мы с детьми подготовили представление «На привале».

Конечно, эту постановку я нашла в интернете, но она очень понравилась и мне и детям.

Мы решили ее сыграть. Вместе с родителями готовили атрибуты: макет костра, пеньки,

военные костюмы. Много беседовали о войне, посмотрели фильмы. Выступили с этой

постановкой на городском фестивале «Детский театр» в рамках детских Дельфийских игр

«Усинск

-

добрый

город

детства».

Нашу

творческую

группу

«Радуга»

наградили

дипломами за лучшую афишу и лучшую театральную постановку.

В

театральной

жизни

группы

активное

участие

принимают

родители.

Совместная

творческая деятельность детей и взрослых позволяет лучше узнать детей, особенности их

характера, темперамента,

мечты, желания. Создается микроклимат, в основе которого

лежит

уважение

к

личности

маленького

человека,

забота

о

нем,

доверительные

отношения.

В

любом

случае

союз

педагогов,

детей

и

родителей

способствует

комплексному, разностороннему воспитанию и развитию детей. Совсем недавно наши

родители вместе с детьми приняли участие в отборочном туре Всероссийского конкурса

семейных фотографий на тему «Блюдо для литературного героя». Они подготовили сцены

из сказок «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях», «Красная шапочка», «Каша из

топора».

В

процессе

работы

по

театральному

творчеству

я

ставила

эксперимент:

удастся

ли

сформировать

у

детей

глубокие

познания

об

окружающем

мире,

прикоснуться

к

философскому осмыслению многих важных понятий; на каком уровне это возможно у

дошкольников.

А,

может

быть,

юные

философы

окажутся

мудрее,

чем

думаем

мы,

взрослые

о

них.

Именно

такой

исследовательский

подход

при

организации

театрализованной деятельности использую я - толчок для глубинного развития личности

ребенка. И вся эта работа - не просто забава и развлечение, возможность подготовить

выступления, продемонстрировать достижения и таланты, но и открытие вместе с детьми

сложного мира, в том числе и такого, как волшебный мир театра!