Муниципальное казённое образовательное учреждение дополнительного образования

«Катав- Ивановская детская школа искусств Катав – Ивановского муниципального района»

Сообщение на тему:

«

«Качество и эффективность педагогической

деятельности в классе баяна/аккордеона»

Обобщение опыта работы

Подготовила преподаватель

по классу баяна

Галимова Е.А.

Катав-Ивановск 2025г.

Понятие «эффективность» тесно связано с понятием «качество», и в

современных условиях, тенденция к взаимосвязанному

рассмотрению качества и эффективности образовательной

деятельности проявляется всё более отчётливо.

Одной из главных задач работы школы искусств, работы педагога

является работа над качеством обучения. Как же повысить качество

обучения? Какие проблемы возникают при решении этой задачи?

Какие методы и формы обучения, посредством которых учащийся

получает качественное образование, использовать для достижения

поставленных целей?

Для того чтобы напряжённость труда педагога и его учеников

оставалась на допустимом уровне и не вела к перегрузкам, не

отражалась отрицательно на их здоровье и в тоже время их труд

был эффективным, необходимо выбирать оптимальные формы и

методы обучения.

Наш ученик , ребёнок, дарит нам своё время- определённый

отрезок своего жизненного пути, его родители доверяют нам самое

дорогое, что у них есть. Как распорядиться временем нашего

ученика и чем его наполнить, чтобы оно не пропало впустую,

решать нам , учителям.

Обобщая почти сорокалетний опыт работы, расскажу о формах и

методах, которые использую в своей педагогической деятельности.

Основная часть.

Начальный период обучения. Игровые техноглогии.

В настоящее время проблема начального обучения на баяне и

аккордеоне стоит особенно остро, т.к. период когда наши

инструменты пользовались всенародной любовью к сожалению

прошёл, и уже нет возможности отобрать лучших и способных, а

приходиться учить всех кто приходит. Возраст поступающих в

основном младший школьный, и на первых уроках я использую

игровые технологии, т.к. этот возраст в силу физиологических

особенностей предполагает усвоение любого познавательного

материала лучше всего в условиях игровой деятельности.

Это различные упражнения без инструмента, потом – упражнения

на баяне.

С первых уроков ребёнок держит инструмент, но не общается

напрямую с нотами, и на начальном этапе практикуется обучение с

рук. Конечно- же занятия проводятся с учётом как возрастных

особенностей детей, так и их музыкальных данных. То есть я в

своей практике использую метод индивидуального подхода.

Ансамблевое музицирование.

Большое значение в становлении юных музыкантов имеет

ансамблевое музицирование. Мой педагогический опыт

показывает, что игра в ансамбле учитель-ученик пробуждает

любознательность ребёнка, повышает его интерес к занятиям.

Чередование сольного исполнительства и ансамблевого

музицирования не дают ученику заскучать на уроке, и позволяют

увлечь его в прекрасный мир музыки. Ребят всегда увлекает

ансамблевый вид деятельности. В своей педагогической практике

из-за больших нагрузок у меня почти не было возможности

заниматься малыми формами ансамблевого музицирования, но дуэт

«оБаяние» зарекомендовал себя очень хорошо. Ребята были

украшением школьных концертов, городских мероприятий, а в

этом учебном году стали Лауреатами областного конкурса в

г.Миассе. Оркестр баянистов и аккордеонистов я веду с самого

начала своей педагогической деятельности, и эта форма работы

приносит ребятам радость совместного творчества развивает у них

чувство ответственности за исполняемую партию, чувство

товарищества, поддержки. А всё это способствует повышению

качества образования, т.к. это дополнительная игровая практика.

Исполнительская практика.

В своей работе я активно использую исполнительскую практику.

Большинству ребят нравится чувствовать себя артистами,

показывать свои умения зрителям и получать одобрение публики.

Выступления и участие в концертах открывают перед учениками

дополнительную возможность практиковаться в игре. Этому

способствовал и наш проект Детская филармония «Играй баян,

звучи аккордеон». За время проекта мои ученики стали

участниками выездных концертов в сёлах Серпиевка. Аратское,

Орловка, пос. Совхозный, клубе Жилпосёлок. Второй год подряд

Харисов Арсений выступает с сольными концертами.

Роль музыкальных конкурсов.

Участие в конкурсах соответствует детской потребности в

соревнованиях, а подготовка к конкурсам , достижение

поставленной цели помогает находить время и силы, а также

побороть лень. Выступление на конкурсах расширяет репертуар,

укрепляет сценическую выдержку и в итоге становится

праздником. Несмотря на то что отделение стало лишь классом , у

нас остались наши традиционные конкурсы - это «Весёлые

переборы» (районный), и «Зимние забавы». В этих конкурсах могут

принимать участие все учащиеся класса, с этой целью они и

создавались. Но в нашей конкурсной копилке и городские,

областные , зональные и международные конкурсы, как очные, так

и заочные. После конкурсов у ребят зачастую появляется желание

больше заниматься, чтобы улучшить свои результаты. В этом

учебном году Харисов Арсений по результатам последних трёх лет

стал участником 2 тура Областного фестиваля победителей

творческих конкурсов для детей и юношества «Юные дарования»,

но по баллам мы не прошли в число номинантов на премию

Министерства культуры Челябинской области. Но мы получили

большой опыт, став участниками этого мероприятия. Возрастной

разбег участников от 12 до 20-ти лет.

Роль семьи в музыкальном воспитании.

Для более эффективной работы я старательно поддерживаю

заинтересованность родителей в обучении ребёнка, создавая

прочные партнёрские отношения в команде «учитель – родитель –

ученик». Родители моих учеников всегда готовы оказать помощь в

наших поездках с концертами по сёлам района и города,

оплачивать участие в конкурсах, и также выезжать на эти

конкурсы. Я привлекаю родителей к участию в жюри нашего

конкурса «Зимние забавы». Отчётные концерты проходят при

полном зале, что говорит о заинтересованности родителей. Видя

результат , родители как правило больше заинтересовываются

обучением ребёнка и побуждают юных музыкантов заниматься

усерднее.

Самообразование и саморазвитие преподавателя – путь к

повышению эффективности и качества образования.

Как и все преподаватели в нашей школе , я стараюсь постоянно

совершенствоваться и развиваться. Здесь уместно сказать о том ,

что я внедряю композиторскую практику. Участвовала в конкурсе

«Волшебство звука» в номинации «Композиторское творчество»,

стала Лауреатом, а также мои пьесы прошли апробацию на

конкурсах различного уровня, в исполнении моих учащихся. Также

я делаю собственные инструментовки для оркестра. На конкурсе

«Галерея талантов» получила высокую оценку своих

инструментовок в исполнении оркестра «Русский сувенир»

Своё методическое мастерство я развиваю, участвуя в КПК,

семинарах, выступая на МО, присутствуя на мастер-классах

выдающихся преподавателей среднего и высшего звена, таких как

Петровская В.В., Малыгин Н.Н., Шульга В.Н., Слуева О. В.

Заключение.

Заглянуть во внутренний мир каждого ученика и раскрыть его

творческую индивидуальность – наша задача, решить которую

помогают все выше перечисленные методы. Наши ученики это

наши партнёры, и мы должны учиться вместе с ними, а иногда и у

них, тогда наша работа будет эффективной , качественной и

успешной.

Спасибо за внимание!