Использование игровых технологий и приёмов на уроках музыки.

Обучение, при котором ученик действует только по указаниям учителя, не

имеет ценных внутренних побуждений, на него зря потрачены время, сила, и

энергия учителя. А использование на уроках музыки игровых приемов, игровых

ситуаций,

музыкально-дидактических

игр

даёт

возможность

увлечь,

заинтересовать детей и обеспечить повышение эффективности занятий. Опыт

подсказывает, что игровой метод наиболее целесообразен для обучающихся, так

как их интерес к игре достаточно велик.

Музыкальные игры пробуждают

воображение, фантазию ребёнка, обостряют восприятие окружающего мира,

углубляют представление о предметах и явлениях, то есть активизируют

творческие силы разума. Игры помогают не только проявлять способности, но и

совершенствовать их. Использование игровых технологий позволяет ученикам

учиться в процессе активной деятельности, что повышает мотивацию и

эффективность обучения, а также помогают снять психологическое напряжение

и улучшить атмосферу на уроке.

Игра — это естественная потребность

человека, особенно в детском возрасте. Она позволяет учиться, познавать мир,

развивать

когнитивные

способности,

социальные

навыки

и

творческий

потенциал. Игровые технологии — это инструменты, которые позволяют

сделать учебный процесс более интересным, увлекательным и эффективным.

Применения игровых приемов

способствует

активизация познавательной и

творческой деятельности обучающихся и повышение мотивации обучения и к

повышению качества подготовки детей на основе использования в учебном

процессе игровых приёмов;

организации

самостоятельной работы детей по

формированию основополагающих знаний школьного курса;

повышению

эффективности урока.

Начальная школа… Дети маленькие, непосредственные, открытые…

1. Первое музыкальное задание – учимся слушать тишину. Чтобы учиться было

интересно, играем в игру «Кто дольше слышит звук». Играю на инструменте

один звук, прошу слушать и поднять руку тогда, когда дети перестанут слышать

его. Сначала получается не у всех, потом лучше, лучше… И вот уже в классе

стоит тишина, которая необходима для восприятия музыки. А теперь пробуем

пропеть этот звук на «а», как бы продолжая звучание инструмента. Красиво

получается не сразу, дети это замечают сами. Значит, надо поучиться. Дальше

игра.

2.Представим, что в руках у каждого из нас – роза. Вдруг на наших глазах

она распускается и становится большой и пышной. Мы удивляемся вместе со

взмахом моей руки и тихо говорим: «Ах!». Вместе с началом ауфтакта мы

«удивляемся», затем мгновенная задержка дыхания от удивления и красоты и…

поем звук «фа» на гласный «а». Первое задание, первое удивление, первое

активное познание.Игровая деятельность на уроках музыки включает в себя:

пластическое интонирование, вокальную импровизацию, инструментальное

музицирование и драматизацию.

3.«Узнай песню». Выбирают водящего,

который выходит из класса. Все

оставшиеся участники делятся на 4 группы. Из выбранного куплета песни

каждая группа получает по одной строчке. Когда водящий входит, все группы

поют одновременно свои строчки. Задание узнать, какая песня исполняется.

4.«Поймай темп» - хоровое пение. Ребята становятся парами и начинают

танцевать. Вдруг музыка прерывается, но танец нужно продолжать (это заранее

объясняет ведущий). хором. Несколько человек начинают вслух петь песню.

Затем по сигналу каждый продолжает петь ее про себя, а потом и далее по

команде все опять начинают петь вслух. Выигрывают те, кто точно попадает в

такт музыки, когда мелодия вновь зазвучит. Иногда получается очень смешно.

5. «Бубенчики». Жили - были три веселых бубенчика: Динь, Дан и Дон.

У каждого была своя песенка. Бубенчик, Динь, пел тоненьким, высоким

голоском. «Динь-динь!» — звенела его песенка. Средний бубенчик Дан, пел

свою песенку «Дан-дан» средним голоском. А у бубенчика Дон голосок был

потолще, пониже, чем у его друзей, и его песенка «Дон-дон» звучала по-

другому. В разных регистрах звучат интонации, а дети должны отгадать имя

бубенчика.

6. «Играем в оркестр». Цель игры — развитие тембрового слуха учащихся,

закрепление

знаний

об

оркестре

и

его

разновидностях,

музыкальных

инструментах и приемах игры на них.

Музыкальный

репертуар:

«Вальс

цветов»

П.И.

Чайковский

(из

балета

«Щелкунчик»), «Камаринская» М.И.Глинки, 40-я симфония В.А.Моцарт (1

часть). Методика и техника игры. При прохождении темы «Оркестр и его виды»

учащиеся изучают составы симфонического, камерного, духового и народного

оркестра. Игра-драматизация даст возможность им войти в роль музыкантов-

исполнителей каждого вида оркестра.

Например, учитель рассказывает учащимся о симфоническом оркестре и его

группах, показывает иллюстрации с изображение инструментов и объясняет

приемы игры.

Как располагаются музыканты симфонического оркестра. Первые парты —

первые скрипки и виолончели, вторые парты - вторые скрипки и альты, один

ученик «играет» на арфе, дальше сидят контрабасы, литавры и т.д. Задача

каждого ученика - слушать тембровое звучание своего инструмента, вовремя

вступить и имитировать игру на своем инструменте.

Учитель выступает в роли «дирижера симфонического оркестра» и показывает

вступление каждой оркестровой партии. Под музыку выбранного музыкального

произведения учащиеся «играют» на инструментах симфонического оркестра.

Для игры-драматизации важна самостоятельность в определении своего

вступления каждым учеником и его умение координировать свои действия под

музыку.

7. «Угадай инструмент».

Научиться различать тембровую окраску

инструментов. Звучат короткие музыкальные примеры, а дети отгадывают,

какой инструмент звучит. Можно разделиться на команды и подсчитывать

балы.

8. «Загадочный инструмент». Учащиеся выбирают водящего. Он выходит из

класса. А все остальные загадывают какой-нибудь музыкальный инструмент

(например: скрипка)

Водящий возвращается в класс и подходит по очереди к каждому игроку.

Каждый участник говорит какой-нибудь признак загадочного инструмента:

- деревянная основа,

- имеет струны,

- средних размеров,

- играть с помощью смычка,

- имеет певучее звучание.

Скрипка, догадывается водящий. Ответ верный. Новым водящим становится

игрок, назвавший последний признак. В данном случае: имеет певучее звучание.

Желательно

иметь картинки с изображением музыкальных инструментов и

запись.

9.«А+Б». Класс делиться на команды. Команды загадывают по одному

музыкальному инструменту. Затем, сначала одна команда громко, вместе

произносит 1-й слог загаданного слова. Противоположная команда думает 3

секунды и говорит окончание слова. Например: скри….пка; ро….яль; ма…

ракасы. Затем вторая команда предлагает своё название. А противоположная

команда должна дружно досказать слово.

Выигрывает команда, допустившая меньше ошибок.

10.«Кто быстрей?». С каждого ряда выбирается по одному представителю.

Они встают в одну линию. Задание: каждый участник друг за другом делает

шаг вперёд и говорит название музыкальных инструментов.

Правило: повторять дважды одно слово нельзя, думать более 5 секунд

нельзя. Если время истекло участник остаётся на месте. Выигрывает тот, кто

быстрее дошёл до «финиша».

Задачу можно усложнить, например:

участники должны называть инструменты симфонического оркестра или

народного или духового.

11. «Свой оркестр».

Для игры понадобятся слайды

с изображением

музыкальных инструментов. Учитель включает любую веселую музыку и

показывает открытки, чередуя друг с другом. Какой инструмент изображен

на рисунке, на таком инструменте «играют ребята». Для оживления игры

иногда учитель очень быстро меняет слайды. Некоторые ребята не могут

быстро сориентироваться, путаются. Это вносит нотки юмора, оживление в

игру. Если учитель открытки не показывает, ученики просто сидят и

слушают музыку.

Игра воспитывает внимательность, наблюдательность, умение быстро

переключаться.

12. «Эхо». Учитель громко, отчетливо поет отдельные ноты и соединения. А

ученики тихо повторяют данные звуки, как отголосок эха. Можно игру

проводить несколько иначе. Учитель поёт звук громко. Ученики 1-го ряда

повторяют этот же звук не очень громко. За ними ребята 2-го ряда повторяют

этот звук не очень тихо. А ученики с 3-го ряда повторяют очень тихо. Таким

образом, ребята одновременно знакомятся с оттенками, знакомятся с их

условными обозначениями.

13. «Лисичка, птичка, медведь». Учитель играет на инструменте вразброс

звуки. Учащиеся записывают ответы с помощью условных обозначений.

Низкий звук сравниваем с образом медведя, поэтому обозначаем, условно М.

Средний звук сравниваем с озорным легким бегом зайчишки, обозначаем

буквой З. А высокие звуки - это, конечно же, звонкое щебетание птичек,

обозначаем П. Вот так легко ребята могут ознакомиться с темой «Высота

звуков».

14. «В лесу». Учитель играет различные комбинации нот в разном темпе.

Ученики пытаются оживить музыку. Они думают, какому животному подойдет

эта мелодия. Быстрая, легкая музыка - может быть это пробежал ёжик? Лукавая,

острая музыка схожа с проказами хитрой лисы.

15. «Музыка и движение». Я вам сыграю, и угадайте, куда мы с вами бежим по

лестнице вверх или вниз? Вот змея ползет, на горку или с горки?

Послушайте, как чирикают две птички. У какой из них голос более высокий - у

первой или у второй? Какая из них меньше?

16.

«Цветик - семицветик». Дидактическая игра на развитие памяти и

музыкального слуха. Игровой материал. Большой цветок, состоящий из семи

лепестков разного цвета, которые вставляются в прорезь в середине цветка. На

обратной стороне лепестка – рисунки к сюжетам произведений, с которыми

дети знакомились в классе. Ход игры. Дети сидят полукругом.

Приходит садовник (учитель) и приносит детям необыкновенный цветок.

Вызванный ребёнок вынимает из середины любой лепесток, поворачивает его и

отгадывает к какому произведению данная иллюстрация. Если произведение

известно ему, то ребёнок должен назвать его и имя композитора. Учитель

исполняет произведение или включает запись.

Все

дети

активно

участвуют

в

определении

характера,

темпа,

жанра

произведения.

17.«Громко и тихо». Цель игры: закрепить умение различать динамические

оттенки музыки: тихо (р), громко (f), не слишком громко (mf).

Выбрать цвета, которые будут соответствовать динамическим оттенкам.

Прослушиваем музыку 2 раза, затем рисуем, как она изменялась (тоже самое по

изменению лада, темпа).

На уроках можно дать детям разгадывать шарады, ребусы, загадки.

1. В оркестре узнают нас по раскату меди,

Никак не обойтись без нас и на обеде. (Тарелки)

2. Успех мне в группе медных обеспечен,

Нужна я в тех домах, где топят печи. (Труба), и т. д.

Игровые технологии на уроках музыки помогают:

1. Развить чувство ритма и координацию движений.

2. Повысить интерес к музыкальному образованию.

3. Сформировать музыкальные навыки и знания.

4. Развить творческий потенциал учащихся.

5. Создать позитивную атмосферу на уроках.

Игра - это искра, зажигающая огонек пытливости и любознательности…

Игра есть первая деятельность, которой принадлежит большая роль в

формировании

личности.

В

играх

дети

отражают

накопленный

опыт,

углубляют, закрепляют свое представление об изображаемых событиях, о

жизни, накопленных знаниях. Игровая деятельность является полезным

средством воспитания детей и подростков. Она всегда целенаправленна и

характеризуется

многообразием

целевых

установок

и

мотивированных

действий.