Проблемы развития изобразительных способностей младшего

школьника

Дополнительное образование нацелено на выявление одаренных детей

и развитие у них талантов в области различных видов искусств.

Всем

известно, изобразительная деятельность развивает мелкую моторику, что,

безусловно, благоприятно сказывается на развитии лобных систем головного

мозга.

Заниматься изобразительным искусством можно не только для

коррекции, но и для развития изобразительных способностей. Таким

образом, можно «убить два зайца»: развивать у них компенсаторные

механизмы, что несомненно очень важно для младших школьников, и

развивать изобразительные способности, научить выражать свои чувства,

эмоции,

свой

внутренний

мир

с

помощью

умений

и

навыков

в

изобразительной деятельности.

ФГОС НОО устанавливает требования к результатам обучающихся,

освоивших основную образовательную программу начального общего

образования: личностным, метапредметным, предметным. Давайте выясним,

какая роль отводится в нем, в развитии изобразительных способностей

обучающихся.

Анализируя

разработанные

требования

к

личностным

результатам освоения основной образовательной программы начального

общего образования, отметим их ориентацию на овладение начальных

навыков адаптации в меняющемся и развивающемся мире; формирование

отношения к безопасному, здоровому образу жизни, наличие мотивации к

творческому труду.

Метапредметные результаты, как прописано в документе, должны

отражать

разработку

путей

решения

проблем

творческого

и

исследовательского характера; готовность слушать собеседника и вести

диалог; готовность признать возможность существования разных точек

зрения и права

каждого иметь свою; высказывать свое мнение и обсуждать

свою точку зрения и оценку событий.

Предметные результаты освоения основной образовательной программы

начального

общего

образования

должны

отражать

формирование

потребности в художественном творчестве и в общении с искусством;

использование приобретенных знаний и навыков для творческого решения

простых конструкторских, художественно-конструкторских (дизайнерских),

технологических и организационных задач.

Поэтому, в современном документе уделяется достаточное внимание

развитию изобразительных способностей младшего школьника, благодаря

им, он не будет чувствовать растерянность при встрече со сложными

учебными и жизненными задачами, оценит противоположные взгляды на

проблему и выберет оптимальный путь ее решения. Проявив творческий

подход, младший школьник будет чувствовать себя уверенней ощущать себя

при установлении контакта с другими, проявлять свои личностные качества,

и находить выход из трудных и конфликтных ситуаций. Далее необходимо

определить, какие приемы и методы развития изобразительных способностей

будут оптимальными для младшего школьника.

В этот возрастной периода на качественно новом уровне потенциал

развития ученика начальной школы как активного субъекта,, который знает

мир и себя самого.

В

психологическом

словаре

И.М.

Кондакова

«изобразительные

способности» определены как ««врожденные и развитые операциональные

качества

работы,

которые

гарантируют

успешное

художественное

творчество».

Изобразительные

способности

–

это

особые

навыки,

личностные

качества, которые гарантируют успешную изобразительную деятельность,

художественное творчество.

Поэтому, изобразительные способности следует рассматривать как

«черты личности, которые позволяют успешно заниматься изобразительной

деятельностью, создавать художественные образы как реального, так и

фантазийного содержания, выбирая адекватные средства выражения».

С.Л. Рубенштейн говорил о том, что развитие навыков у детей всех

возрастов

достигается

в

учебном

процессе

и

особым

образом

организованного обучения. Ребёнок не может учиться и воспитываться в

одиночку, поэтому роль окружения в детстве так велика.

Изобразительные способности заключаются в умении передавать форму

объекта, его структуру, цвет и другие свойства, создавать узор с учетом

декорированной

формы.

Изобразительные

навыки

тесно

связаны

с

техническими навыками. Чтобы представить объект нужно уметь свободно и

легко рисовать линии в любом направлении, а как передать форму предмета

посредством этих линий – уже является изобразительной задачей.

Младший школьный возраст является сензитивным для:

- развития навыков учебной работы, навыков учиться;

- раскрытия индивидуальных особенностей и способностей;

- раскрытия навыков самоконтроля, самоорганизации и саморегуляции;

- создания адекватной самооценки, развития критичности по отношению

к себе и к другим;

- усвоения социальных норм нравственного развития.

Т.С.

Комарова

определяет

одной

из

важных

задач

обучения

изобразительному искусству – овладение техническими приемами работы с

различными материалами (19).

Т.С. Комарова под изобразительными умениями младшего школьного

возраста выделяла совокупность следующих умений:



возможность

использовать

простой

графитовый

карандаш

(используется

для

создания

контура

при

рисовании

сложных

объектов, например, людей, животных, транспортных средств);



умение по-разному держать карандаш и кисть при различных

приемах рисования;



умение изменять направление движения (под углом переход от

движения по прямой линии к движению по дуге и наоборот; переход

от движения по одной дуге к движению по другой дуге).;



умение подчинять движения соразмерению отрезков по длине

(прямоугольник, квадрат);



умение подчинять движение пропорциям изображений или их частей

по размеру;



возможность получения разнообразных цветовых тонов.

Наиболее

важные

новообразования

происходят

во

всех

сферах

психического развития: изменяется интеллект, социальные отношения и

личность. В то же время чрезвычайно важно обратить внимание на развитие

изобразительных способностей, потому что только этот человек может

полноценно действовать в меняющемся мире, способном выйти за рамки

стандартного набора знаний и навыков. Главное – «расковать» мысль

младшего школьника, научить его пытаться создать новый не стереотипный,

самостоятельный выбор … в общем сформировать его фундаментальную

ориентацию на творческий подход.

Таким

образом,

развитие

изобразительных

способностей

детей

школьного возраста является важной областью деятельности учителя

начальной

школы

и

учителя

дополнительного

образования

в

целях

личностного роста каждого ребенка.

Изобразительному искусству отводится особая роль в достижении цели

развития изобразительных способностей детей: в изобразительном искусстве

будущая

личность

осознает

свой

творческий

потенциал,

свою

индивидуальность на ранних этапах своего развития.

Однако, на основное (базовое) образование по изобразительному

искусству в школьной программе отводится всего 1час в неделю. Этого урока

явно не достаточно, поэтому время для изучения изобразительного искусства

как

части

системы

обучения

должно

быть

в

рамках

системы

дополнительного образования. Дополнительное имеют большой потенциал

для развития личности каждого ребенка: отсутствие жесткой структуры

образовательных стандартов, возможность варьировать содержание занятий,

с учетом интересов детей и родителей, индивидуальный подход к каждому

учебнику, атмосфера сотворчества.

Изобразительная

деятельность

имеет

огромные

возможности

для

дивергентного развития мышления, воображения, фантазии. Изобразительная

деятельность своим содержанием, методами и приемами работы стимулирует

детей к творчеству. Кроме того, практически любая изобразительная

деятельность успешна для младшего школьника, ее результатом всегда

является готовый продукт деятельности ребенка. Что тоже является большим

стимулом

для

развития

изобразительных

способностей.

Кроме

этого

изобразительная деятельность – это область образного языка. Младшему

школьнику легче передать свои эмоции, чувства, мысли с помощью языка

картинок, чем с помощью языка слов.

Развитие

изобразительных

навыков

является

важной

частью

педагогического

процесса.

Помочь

учащимся

в

полной

мере

продемонстрировать

свои

способности,

развить

инициативу,

самостоятельность, креативность – одна из главных задач современной

школы. Педагоги и психологи ищут способы повысить эффективность

нормального обучения, при котором младшие ученики приобретают навыки,

а развитие навыков является косвенным результатом. Все более важное

место в исследованиях занимает вопрос: как повысить эффект обучения на

развитие, то есть, как умышленно развивать изобразительные способности.

Все уроки творческие способности младших школьников, но наш взгляд, это

в полной мере происходит на уроках изобразительной деятельности.

Как

сделать

изобразительную

деятельность

привлекательной

для

младших школьников, чтобы они воспринимали её не как урок, а как игру.

Многим детям младшего школьного возраста тяжело удерживать внимание

на одном объекте изображения. Чем больше времени требуется для

изображения одного объекта, тем более сконцентрированный и усидчивый

должен быть ребенок.

Рисуя карандашом, младшие школьники часто мельчат изображения. Не

могут использовать рационально размер листа, смещают изображения в ту

или иную сторону формата, оставляя часть листа совершенно пустым.

Композиции

рисунков

выглядят

не

выразительными.

Ещё

большую

сложность представляет раскрашивание объектов изображения цветом. Как

правило, дети берут готовый цвет из красок и пытают закрасить объект. Но

аккуратно это сделать, не вылезти за контуры изображения достаточно

трудно. Нужно приложить максимум усилий, усидчивости и терпения.

Игрового момента на этом этапе работы уже нет, интерес теряется. А если не

получается сделать аккуратно или растеклись краски младший школьник

зачастую отказывается продолжать рисовать и желание еще раз заняться

изобразительной деятельностью ослабевает.

Работу, связанную с красками, будь то акварельные или гуашевые краски,

начинать

рекомендуют без предварительного

рисунка, сразу

кистью.

Обязательно с показом. Сначала взрослый показывает на своем листе бумаги

этап будущей картины, затем ребенок повторяет за ним, уже на своем листе

бумаги. Этап за этапом ребенок повторяет за взрослым. Например, нарисуем

картину «Ежик идёт в гости к белочке». На акварельном листе бумаги

формата А3, для удобства лучше прикреплять его на мольберт, изображаем

ежика и белочку, очень упрощенно с помощью геометрических фигур. Чтобы

нарисовать ёжика, рисуем серым цветом овал. К нему добавляем носик

ежика. Позже, когда высохнет серый цвет, дорисовываем ножки, колючки,

глазик. Чтобы изобразить белочку, рисуем два круга, один над другим,

большой – туловище, маленький – голова. К ним подрисовываем хвост,

ушки, лапки. Помимо того, что нам нужно изобразить силуэты животных

(форму), ставим живописную задачу: найти цвет. Дети отвечают: «Ёжик –

серый, белочка – оранжевая». Ставим вторую задачу – воспроизвести серый

и оранжевый цвета. Этап смешения цветов и получение из двух цветов

совершенно новый цвет, нравится всем детям. Этот этап достоин внимания.

Младшим школьникам обязательно нужно показать, как работать с

палитрой и пробником, т.е. техническую сторону работы с красками. Причем

работа с акварельными красками существенно отличается от работы с

гуашью. Работать гуашью проще. При работе с гуашевыми красками

смешиваем два цвета: белый и черный для получения серого цвета, и желтый

и красный для – оранжевого. Консистенция гуаши должна напоминать

сметану. Гуашь – это не прозрачная краска, плотная по структуре, при

высыхании сильно светлеет. Всегда нужно начинать с более светлого цвета и

в него добавлять более темный. Работа по смешиванию проходит на палитре.

Как правило, в пропорциях светлого цвета больше, темного меньше. Часто

ученики увлекаются процессом смешивания, забывая про свою картину.

Поэтому, надо проследить, чтобы ребенок не увлекся, не «заигрался»

смешиванием

различных

цветов.

Такую

возможность

ему

можно

предоставить на других занятиях, в виде упражнений: «найди самый

сложный цвет», «найди самый интересный цвет».

При работе с акварельными красками разводятся цветовые растворы.

Главное свойство акварели – её прозрачность. Белого цвета в акварели нет,

белый цвет заменяет белый лист бумаги, на котором мы работаем. Серый

цвет для ежика воспроизводим из черного цвета и воды. Оранжевый цвет

воспроизводим из воды, желтого цвета и немного красного цвета. Нужные

цветовые растворы наводим на пластмассовой палитре. Чем больше воды,

тем светлее цвет. Чем меньше воды, тем насыщеннее ярче цвет. Из одной

краски можно получить множество градаций по светлоте. Бумажный

пробник используем, чтобы посмотреть, что за раствор получился на

палитре. Если цвет получился тот, что мы задумали, рисуем сразу цветом

силуэт животного и раскрашиваем его. При этом кисточку макаем только в

цветовой раствор, наведенный на палитре. Для того чтобы сверху нарисовать

глазки животным нужно дождаться когда высохнет акварельный слой

краски. Иначе глаз расплывется. Произойдет процесс - вливание цвета в цвет.

Этот технический акварельный прием можно использовать на других

занятиях, например, при изображении листвы, листьев, фруктов и т.п., всех

тех предметов или объектов, которые имеют разноцветный окрас. На данном

этапе нужно ждать, пока высохнет краска. В это время, чтобы дети не

заскучали, можно показать технический прием «примакивание» кистью.

Кисть может оставлять тонкий след, только кончиком, если нажимать на неё

легко и держать вертикально к поверхности листа. Кисть может оставлять

толстый след, если прижимать её сильнее и проводить линию. А можно

«примакнуть» кисть, след будет соответствовать форме и размеру волосков

на кисти. Набираем зеленый цвет и примакиваем кисть по свободному

пространству нашей картины. Вот появилась на картине с ёжиком и белочкой

зеленая травка. Переключение внимания с одного технического приема на

другой не позволяет детям скучать и уставать. Каждое действие связанно с

новым открытием. Пока мы рисовали травку, белочка и ёжик уже высохли.

Дорисовываем тонкой кистью не достающие детали: глазки, колючки и лапки

ежику. Этот этап самый сложный для младших школьников, так как мелкие

детали изображать сложнее, чем крупные. Требуется больше концентрации и

внимания, как со стороны детей к своей работе, так и со стороны взрослых к

успехам детей. Возможно, придется оказать индивидуальную помощь.

Главное создать положительный настрой. Придумываем сказку: «У белочки

день рождения, и ёжик пришел ее поздравить». Можно дорисовать «подарок»

в виде цветка или грибочка в лапках ежика. Шедевр готов. Задачи данного

занятия достигнуты.

Практическая

работа

над

натюрмортом

может

быть

вполне

разнообразной и выполнять ряд разных задач, к примеру, если создать две

постановки разных по колориту, то учащиеся могут с помощью наблюдений

и смешения оттенков изучать теплые и холодные цвета. Если поставить

натюрморт на сближенные тона, то задача для учащихся будет совершенно

другая, искать разные оттенки в похожих предметах по цвету. При работе

над натюрмортом простым карандашом задачи также могут быть совершенно

разные, начиная от линейного решения постановки, до тонального решения

штриховкой данных предметов. Также для реалистичного изображения

натюрморта могут использоваться разные материалы.

Для живописи это может быть гуашь, акварель, масляные краски или

акрил. Для графики - это простой карандаш, уголь, сангина, соус, сухая

пастель или тушь. Для младших школьников тема натюрморта довольна

сложная, но чтобы заинтересовать учащихся, нужен особый подход при

работе с натурными постановками. Начинать нужно с малых форм, таких как

фрукты, овощи и постепенно переходить к более сложным предметам. Не

стоит забывать о геометрических телах, ведь если учащийся сможет

построить эти предметы в объёме, то в дальнейшем у него не будет возникать

никаких сложностей при любых других постановках.

Учитель начальных классов должен с особой внимательностью подходить

к составлению натюрморта. Составление натюрморта нужно начинать с

замысла,

а

также

с

постановки

учебной

задачи

(конструктивной,

графической, живописной). Один из изображаемых объектов должен стать

композиционным центром постановки и выделиться своими размерами и

тоном

Он должен быть расположен ближе к центру постановки, чтобы

придать динамичность можно сдвинуть его вправо или влево. Для

пространственного решения натюрморта маленький предмет, текстура и цвет

которого отличаются от других объектов, может быть выдвинут на первый

план в форме акцента. Для завершения композиции, а также соединения всех

объектов в единое целое в постановку добавляют драпировки. Освещение -

искусственное или естественное - играет важную роль в постановке

натюрморта. Свет может быть боковым, направленным или рассеянным (из

окна или при общем освещении).

Среди

современных

методов

развития

творчества

и

креативного

мышления популярным является метод фрирайтинга. Фрирайтинг как один

из видов техники и техник письма позволяет генерировать оригинальные

решения и идеи, механически записывая все мысли, которые возникают в

вашей голове в течение определенного времени (обычно 10-20 минут).

Особенностью фрирайта является то, что текст пишется без редактирования,

без изменений, без забот о грамматике или стиле. М. Леви сформулировал

шесть правил фрирайтинга. Первое правило: не прилагайте лишних усилий и

не требуйте от себя немедленного стопроцентного результата (расслабиться

и попробовать постараться на 90%).

Второе правило заключается в том, чтобы писать быстро и непрерывно:

когда вы пишете без перерыва, постарайтесь нейтрализовать ту сторону

вашего разума, которая пытается выработать, чтобы сторона, производящая

идеи, могла свободно выражать слова (24).

Третье - работать в течение ограниченного времени, что, безусловно,

мотивирует и вызывает концентрацию ума.

В-четвертых, вы должны писать так, как вы думаете (фрирайтинг - это

способ отслеживать ваш мыслительный процесс. Пишите для себя).

Суть пятого правила заключается в том, что нужно работать над

развитием своего мышления (развивая мысль, предположите, что ваше

предположение правильно и сделайте ряд логических шагов, начиная с него.

Иногда это приводит к неожиданным выводам).

Заключительное, шестое правило нацеливает на переориентирование

внимания (вам нужно задать себе простые письменные вопросы, чтобы

привести ум в соответствие с неисследованными элементами ситуации).

В отечественной науке разработкой методов развития творческих

способностей,

методов

улучшения

результативности

творческой

деятельности занимались такие учёные как Г. С. Альтшуллер, Т. А.

Барышева, В. Н. Дружинин И. А. Евин, Е. П. Ильин, Ю. Г. Круглова, А. Н.

Лук, М. И. Махмутов, В. В. Попова.

Если с младшими школьниками работает специалист, то он не только

покажет технические приемы работы с живописными материалами и

инструментами, но и правильно подберет задания и выстроит занятия к

каждой

поставленной

задаче,

опираясь

на

основные

дидактические

принципы: наглядность, доступность, систематичность и др.

Так, шаг за шагом, последовательно повторяя за учителем, младший

школьник приобретает опыт, знания, умения и навыки в изобразительном

искусстве,

целый

«арсенал»

живописных

приемов

и

техник

для

самовыражения.