ИСТОРИЧЕСКАЯ РЕТРОСПЕКТИВА ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

КОНЦЕРТМЕЙСТЕРА НА УРОКЕ КЛАССИЧЕСКОГО ТАНЦА

Шаркова Юлия Владимировна
Концертмейстер Муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования «Детская школа искусств №5» городского округа Самара Практика фортепианного сопровождения урока танца имеет не столь уж длинную историю. Это объясняется тем, что для аккомпанемента балетным экзерсисам и репетициям в XVIII-XIX веках в России и Европе использовалась скрипка. Учителя танцев предпочитали именно скрипку, так как она позволяла им вести урок и показывать движения, не прерывая игры. Но существовала еще одна важная причина, объясняющая выбор именно скрипки, как наиболее подходящего для аккомпанемента танцу инструмента. Это богатство ее штриховых возможностей. Разнообразие способов извлечения звука на скрипке очень схоже с артикуляционным многообразием элементов балетного экзерсиса. В России, как и в Европе, учебный процесс в петербургских и московских театральных училищах, в танцевальных труппах Мариинского театра в Санкт-Петербурге и Большого театра в Москве сопровождался скрипичным музыкальным аккомпанементом. «Скрипичный аккомпанемент» был завезен в нашу страну из Европы итальянскими и французскими педагогами, приглашенными на работу в Москву и Петербург. Особое распространение аккомпанирование на скрипке получило на уроках танца в театральной школе. На скрипке играли сами педагоги- хореографы. В то время владению музыкальными инструментами обучались все воспитанники школы всех отделений: театрального, музыкального и танцевального. По этой причине некоторые артисты балета умели хорошо играть не только на скрипке, но и на фортепиано. Приступая к
педагогической работе, они приходили в класс со скрипкой, а если позволяли возможности, то и садились за рояль. В России профессия концертмейстера балета начала сформировываться в конце XIX века. Такие выдающиеся деятели русского хореографического искусства как Л.В. Иванов, В.Д. Тихомиров, А.А. Горский впервые заговорили о необходимости участия пианистов в учебном процессе в качестве помощников педагогов танца. Однако их начинания не сразу получили поддержку. Администрация театральных училищ Петербурга и Москвы выделяла средства на содержание аккомпаниаторов в каждом классе. Но педагоги танца, имея право присовокупить эти средства к своему основному заработку, охотно отказывались от услуг музыкантов. В ро ссийских частных бальных школах и в р а з л и ч н ы х хореографических кружках бального танца танцмейстеры в целях экономии также лично аккомпанировали на своих занятиях и лишь иногда приглашали музыкантов в помощники. Все это препятствовало возникновению формирования кадров и школы концертмейстеров балета, а также являлось главной причиной низкого качества музыкального сопровождения на уроке классического танца, так как совмещать преподавание танца и его музыкальное сопровождение было очень сложно, а иногда и невозможно. Только в 20-е годы XX века в профессиональных хореографических заведениях и музыкальных театрах аккомпанемент на уроках танца под фортепиано был признан единственно возможным. Однако оставался нерешенным вопрос о профессиональной подготовке концертмейстеров- пианистов для хореографического класса. Одной из первых эту проблему начала решать Академия Русского Балета им. А. Я. Вагановой, в те годы Ленинградское хореографическое училище. В училище плодотворно работали не только талантливые педагоги А. Ваганова, В. Пономарев и В. Пушкин, но и музыканты Е. Мравинский, В.
Карпов, С. Бродская, М. Пальцева, М. Регишевская, В. Мурамский, принявшие участие в упрочении ленинградской традиции аккомпанемента уроку классического танца. В настоящее время профессиональной подготовкой концертмейстеров в хореографии занимаются Академия Русского Балета им. А. Я. Вагановой в Санкт-Петербурге и Московская государственная академия хореографии. В Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой на педагогическом факультете с 1991 года успешно апробирована образовательная программа "Фортепианное исполнительство в хореографии", комплекс подготовки и обучения пианиста, включающий в себя, наряду с циклами ОПД и ПД, специальные учебные дисциплины: специальный инструмент - фортепиано, камерный, фортепианный ансамбль, концертмейстерский класс, история фортепианного искусства, методика обучения игре на фортепиано, музыкальное исполнительство, педагогика; специализированные дисциплины: репертуар балетного театра - практикум, история балета, основы классического танца, музыкальное сопровождение урока танца и пр. Обучение проходит по двум степеням: бакалавр - 4 года, магистр – 2 года. В Академии Русского балета также существует факультет повышения квалификации, который реализует различные программы дополнительного образования. В рамках образовательной программы повышения квалификации «Фортепианное исполнительство в хореографии» в течение 10 месяцев проходит стажировка граждан РФ с высшим профессиональным музыкальным образованием. В рамках образовательных программ краткосрочного повышения квалификации в форме практических и научных семинаров там же проходят занятия по теме: «Единство музыки и танца: концертмейстер балета». Московская государственная академия хореографии осуществляет подготовку кадров с высшим профессиональным образованием по профилю «Инструментальное исполнительство, фортепиано». Срок обучения 4 года (бакалавр). В рамках образовательного процесса по данной специальности
ведется обучение, связанное со спецификой фортепианного исполнительства в хореографии, с приобретением знаний в этой области и умения применить их в практической работе в хореографических учебных заведениях, в различных танцевальных коллективах и театральных труппах. В Московской государственной академии хореографии проходят курсы повышения квалификации по программе «Подготовка концертмейстеров балета: принципы и методы обучения», а также осуществляется профессиональная переподготовка концертмейстеров, имеющих среднее или высшее профессиональное образование и работающих в начальном, среднем или высшем учебном заведении сферы культуры и искусства.
Список литературы 1. Базарова Н.П., Мей В. П. Азбука классического танца. СПб.: Лань, 2006. – 240с. 2. Безуглая Г.А. Концертмейстер балета. Музыкальное сопровождение урока классического танца. Работа с репертуаром. – СПб: АКАДЕМИЯ, 2005г. 3. Ваганова А.Я. Основы классического танца 6-е изд. – М.: Лань, 2003 . – 191с. 4. Ладыгин Л.А. О музыкальном содержании учебных форм танца – Москва, Московская Государственная Консерватория им. П.И. Чайковского, 1993. – 143с. 5. Тарасов Н. Классический танец – СПб: Лань, Планета музыки, 2005. – 512с. Интернет-источники vaganova balletacademywww/