Некоторые причины зажатости игрового аппарата в процессе

технического развития учащихся-пианистов
Вопрос технического развития пианиста в фортепианной педагогике по сей день остается одним из самых актуальных. К сожалению, очень часто работа над техникой связана с преодолением зажатости игрового аппарата учащегося. Важным условием, позволяющим качественно улучшить профессиональную подготовку пианиста, является психологическое обеспечение учебного процесса. Поэтому особое внимание следует уделять созданию необходимого психологического микроклимата на уроке: — все замечания делать в корректной форме, доброжелательно; — помнить, что слова одобрения – это очень важный момент в обучении; — если ученик сталкивается с трудностями, надо сделать так, чтобы они не угнетали его. Ребенок всегда должен быть уверен, что педагог ему поможет. Кроме того, существуют некоторые пианистические ошибки, приводящие к зажатости игрового аппарата пианистов. Игра на рояле, как и всякий труд, требует определённых мышечных усилий. Для успешной работы пианиста необходим упругий, активный тонус мышц. Организованность движений должна сочетаться с освобождением от всякого лишнего напряжения. Распознаются излишние напряжения различными способами. Один из них — слуховое восприятие. Звучание инструмента всегда служит своего рода индикатором общего состояния мышечно-двигательного аппарата пианиста: мускульная напряженность рук ведет к жесткости, форсированию звука. Другой путь распознавания напряжения — это субъективные ощущения исполнителя – чувство скованности, быстрое утомление в руках, возможно переходящее в боль. Наконец, напряжение в игре заметно по внешнему виду исполнителя. Вот некоторые признаки его: «тряска» руки, растопыренные пальцы, жесткое, неподатливое запястье, прижатые или чрезмерно отведенные локти, приподнятые плечи (часто одно плечо приподымается выше другого),
кривящийся рот, учащенное и неритмичное дыхание, отсутствие естественной гибкости спины. С первых же уроков следует обращать внимание на посадку за инструментом. Сутулая, сгорбленная посадка сильно затрудняет работу. Сохранять осанку помогает хорошая опора на ноги. В положении пальцев и ладони следует руководиться принципом естественности – нет зажатости, ладонь раскрыта, пальцы слегка закруглены. Известно, что играть на рояле «растянутыми» пальцами гораздо труднее, чем собранными. Пальцы теряют в силе, точности, а рука быстро устаёт. Важнейшим моментом, которому педагог должен уделять особое внимание, является дыхание учащегося во время игры на музыкальном инструменте. Многие «зажимы», перенапряжения мускулатуры, непластичные движения учеников бывают нередко вызваны задержкой дыхания, судорожным подъемом плеч при вдохе, недостаточно спокойным чередованием вдоха и выдоха… А как важно на различных этапах обучения естественно сочетать дыхание играющего с «дыханием» самой музыки… Привычка к освобождению должна сделаться у учащегося как бы автоматической. Большое значение имеет «дыхание» кисти, которое освобождает руки от переутомления, давая возможность ученику «отдыхать» во время игры. В то же время часто случается так, что на раннем этапе обучения для того, чтобы дать понятие об освобождённой руке, педагог невольно преувеличивает внешнюю выразительность работы кисти. Результатом этого является излишняя жестикуляция, от которой приходится избавляться в процессе дальнейшего обучения. В повседневной работе пианисты обязаны искать наиболее целесообразные положения и движения рук. Преувеличенные движения, повороты локтя, вихляния кисти часто мешают играть. Движения рук в пальцевой технике должны быть пластичны, малозаметны, создающие каждому пальцу наиболее удобное положение. Движение руки и локтя обобщает более мелкие и быстрые движения пальцев, таким образом движения становятся более гибкими, пластичными. Это можно наблюдать в различных случаях пальцевой техники. Но и в других видах техники обобщающее движение всей руки оказывает пианисту неоценимую услугу. Даже при октавной, аккордовой технике вся рука определяет основную
позицию и объединяет движения кисти и пальцев. Аккордовые последовательности легко удаются пианисту, когда их исполнению помогают направляющие движения всей руки. Благодаря такому взаимодействию, отсутствуют лишние взмахи пальцев и лишние движения кисти, а это и есть экономия и целесообразность движений. Как в художественной, так и в технической работе нельзя недооценивать значение правильного подбора аппликатуры. Неправильно выученная аппликатура может привести к накоплению психологического и физического напряжения, к срывам в игре. Поэтому следует тщательным образом анализировать аппликатуру, указанную композитором и редактором или самостоятельно осознанно подбирать наиболее удобный вариант. Таким образом, для успешного технического развития учащегося необходимо сочетать свободу рук и пальцев с их организованностью и дисциплиной, а интенсивность и непрерывность движений – с экономией и целесообразностью. Необходимо помнить, что подлинная пианистическая свобода появляется результат гармоничной слаженности всех звеньев аппарата. Список литературы 1. Левин. И. Основные принципы игры на фортепиано. – М.: Музыка, 1978. – 76 с. 2. Щапов А.П. Некоторые вопросы фортепианной техники: М.: Музыка, 1968. – 248 с.