Автор: Карандаева Гузель Равиловна
Должность: преподаватель фортепиано
Учебное заведение: МБУ ДО ДМШ №1 им. Э. Бакирова
Населённый пункт: Татарстан г. Елабуга
Наименование материала: Статья
Тема: Организация пианистического аппарата на начальном этапе обучения в классе фортепиано
Организация пианистического аппарата на начальном этапе обучения в классе
фортепиано .
Формирование пианистического аппарата необходимо для успешной работы с
учащимися в первый год обучения.
В этот период закладывается музыкальный
фундамент, от которого зависит дальнейший процесс развития ученика, осваиваются
основные приёмы, навыки. Также ребёнок начинает знакомится с миром музыки,
начинает формироваться отношение к музыкальным произведениям. Важно также
чтобы занятия были систематизированы и поставлены должным образом.
Немало важной частью для начинающего пианиста является, правильная посадка за
инструментом. Садиться надо на полстула, на такой высоте чтобы удобно было
достать до клавиатуры, под ноги поставить скамеечку, чтобы ноги ребёнка прочно
упирались в неё.
Учащийся должен сидеть свободно, удобно, не допускать
напряжённость в плечах и спине. Слишком близкая к клавиатуре посадка будет
стеснять движения рук. Нельзя сидеть слишком далеко от клавиатуры, в этом случае
руки будут находиться в вытянутом состоянии. Плечо и локоть должны быть свободно
опущены вниз. Локти не должны прижиматься к корпусу. Обращать внимание на
осанку, сутулая, сгорбленная спина затруднит работу аппарата. Главным ощущением
правильности осанки должно быть ощущение « стержня», проходящего вдоль спины.
Перед тем как подойти к инструменту можно сделать несколько гимнастических
упражнений. Упражнения активизируют и укрепляют мышцы, которые участвуют в
работе пианиста. Также они помогают закрепить осанку и правильное взаимодействие
всех частей игрового аппарата.
1.Раскрепощение мышц шеи, рук, плеч. Подняться на носки, вместе со вздохом,
поднять руки вверх, кисти весят свободно. Затем развести руки в стороны и вместе с
выдохом, уронить руки вниз. Оставить рукам раскачиваться пока они не остановятся.
2.
Свободные
повороты
головы,
в
разные
стороны,
вращение
головы
для
освобождения мышц шеи.
3.Круговые движения рук в разные стороны, плечи стараться не поднимать, спина
прямая.
После гимнастики можно переходить к упражнениями на инструменте. Упражнения
связаны с музыкой постепенно переходят в работу над произведением. Упражнения
приносят пользу лишь при точности их выполнения. Делать надо их очень
внимательно и не торопиться.
Главным критерием правильной работы является качество звучания. Напряжение,
неудобство или усталость отражается на звуке. Все упражнения следует выполнять
постепенно от простого к сложному, и выбирая индивидуально для каждого ученика.
Свободная кисть имеет округлую форму. Рука свободно висящая вдоль корпуса имеет
правильную пианистических форму, пальцы полусогнуты и не напряжены. Можно
предложить учащимися представить что они держат яблоко или мячик, чтобы кисть
приобрела нужную форму. Руки должны лежать на клавиатуре, но не давить на неё.
При этом плечи должны быть опущены. Подушечка первого пальца находится сбоку и
не должна занимать больше половины фаланги. В результате между первым и вторым
пальцами образуется «полукольцо». При этом рука должна быть не жёсткой, не
размягчённой, а гибкой и упругой. Для развития свободы можно применять
упражнение «радуга», дугообразные движения правой и левой руками по клавиатуре.
Играть спокойно, плавно. При игре кисть должна быть в форме «купола», рука должна
гибкой и упругой. Пальцы полусогнуты, и активно сцеплены с клавишами так
называемыми «подушечками». Можно сделать упражнение с карандашом, опуская
поочерёдно подушечки пальцев на кончик карандаша, для лучшего ощущения как
надо прикасаться к клавишам. Первые приёмы игры на фортепиано состоят из
наиболее простых и ясных движений. Извлечение звука должно быть естественным
движением. Перед началом упражнения руки спокойно лежат на коленях, потом
положить руки на пюпитер, затем на клавишу взять звук, и опять на колени. Дальше
можно переходить к приёму «non legato», тренируя последовательно каждый из
пальцев. При этом нужно добиваться, чтобы ученик не толкал пальцем клавишу, не
стучал по ней, а мягко , плотно и глубоко «погружал» палец в клавишу. После
овладения игры «non legato» можно переходить к игре «legato».
В работе над приёмом «legato» необходимо добиваться мягкого, без толчков переходе
с одного звука на другой , и обязательно внимательно слушая. Можно поиграть
упражнения сначала из двух звуков сыгранных на легато, потом из трех. При
упражнения на два звука, рука после второго звука плавно поднимается, и опускается
на следующую пару звуков. При игре на три звука, рука так же плавно поднимается
после третьего звука. Рука должна быть организованной, без лишних движений, в то
же время должна быть свободной и гибкой.
Дальше можно переходить к приёму «staccato». Осваивать по возможности позже,
чтобы не вызвать зажатость руки. Играть следует движением кисти и пальцев по типу
молоточков. Рука должна быть собрана, движения пальцев точные, без лишних
движений. И контролировать правильное исполнение приёма. Можно начать с
упражнения «кузнечик». Почти все дети видели кузнечика, наблюдали за его
высокими прыжками: сильный толчок длинных ножек – и кузнечик высоко в воздухе.
Упражнение состоит из двух фаз. Первая фаза – подготовка: чтобы оттолкнуться,
необходимо
приблизиться
к
предмету,
от
которого
следует
отталкиваться.
Упражнение можно сначала делать на столе, потом исполняется на инструменте,
прикоснуться к поверхности клавиши – до дна клавиатуры остается расстояние,
достаточное для толчка. Кисть готовится к толчку. Затем палец резким движением
отталкивается от дна клавиши, а запястье одновременно резко поднимается вверх.
Рука взлетает и перемещается вправо или влево. Начинать упражнение лучше с
третьего пальца, затем другими.
Начальный этап обучения является очень важным в обучении ребёнка. Ошибочно
считать, что «поставив» руку ученика в начале обучения, можно уже дальше не
работать над движениями. Работа продолжается и в упражнениях, маленьких пьесах.
Игра на рояле, как и всякий мышечный труд, требует определённых мышечных
усилий. Руки не должны быть совсем расслабленными, но и не напряжёнными и
зажатыми. Для успешной работы пианиста необходим упругий, активный тонус
мышц.
Общеизвестно
меткое
изречение
относительно
мышечного
тонуса,
принадлежащее А. Николаеву: «При игре наша рука не должна быть ни мягкой, как
тряпка, ни жёсткой, как палка – она должна быть упругой, подобно пружине».
Таким образом путь развития пианиста достаточно длительный и очень сложный
процесс, в котором музыканту приходится сталкиваться со многими трудностями. Для
того, чтобы их избежать, педагог обязан ещё на раннем этапе обучения ученика
правильно организовать посадку и сформировать игровой аппарат, внимательно следя
за малейшими изменениями игрового аппарата в процессе обучения пианиста. Педагог
должен к каждому ученику подходить индивидуально, учитывая его физические
данные, уроки стараться делать интересными, внимательно подбирать репертуар,
увлекая детей в мир музыки. Но также нужно и приучать детей к работе, добиваться
нужного результата. Первый этап обучения является решающим для всей дальнейшей
судьбы музыканта. Это как бы посадка первого семени, из которого впоследствии
вырастет огромное дерево. Г.Г.Нейгауз говорил, «что таланты создавать нельзя, но
можно и нужно создавать среду для их появления и роста». Уроки которые строятся
на интересе, развивают трудолюбие, усидчивость, настойчивость для достижения
результата.
Список литературы :
1.
Цыпин Г. М. «Обучение игре на фортепиано». – М., 1984г.
2.
«Очерки по методике обучения игре на фортепиано». – М., 1955г.
3.
Шмидт-Шкловская А. А. «О воспитании пианистических навыков». – Л., 1985г.
4.
Тимакин Е. М. «Воспитание пианиста». – М., 1989г.
5.
Нейгауз Г. Г. «Об искусстве фортепианной игры». – М., 1982г.